The Twilight Saga: Breaking Dawn – Part 1

30 de diciembre de 2025

2011, 117'

Dirección: Bill Condon


El amor que Edward y Bella sienten el uno por el otro se sella con la celebración de una gran ceremonia organizada por Alice. Durante la luna de miel, los recién casados tienen relaciones sexuales y Bella queda embarazada. El rápido crecimiento del feto, mitad humano mitad vampiro, afecta gravemente a su salud, llevándola al borde de la muerte... Primera parte de la adaptación de Amanecer que supone la cuarta entrega de la saga cinematográfica Crepúsculo, basada en las novelas de Stephenie Meyer.


El último libro de la saga Crepúsculo es adaptado para la gran pantalla en dos partes, algo más que esperable teniendo en cuenta no solo lo largo que es sino también lo mucho que se hacía esto en las adaptaciones adolescentes de la década del 2010. Cuando de adolescentes descubrimos la película en salas nos fascinaba la historia de amor y el drama que se creaba alrededor de ese feto que nadie sabía muy bien quién era, pero ahora lo que vemos principalmente en la película es mucha nostalgia y una gran admiración por la increíble casa de los Cullen en la que tanto tiempo pasamos esta vez en comparación con las otras películas. Quizás esto sea lo que tiene hacerse mayor. También apreciamos en esta película (y en las anteriores, que he podido ver muy recientemente) cómo nuestra percepción de la pareja protagonista y del tono general de la película cambia – en la adolescencia defendíamos a capa y espada que no se trataba de la relación machista y tóxica que señalaban los adultos, que en realidad el libro estaba lleno de empoderamiento femenino; a medida que crecemos creemos ser más adultos, sensatos y mejores, así que cedemos a la idea de que, efectivamente, la saga Crepúsculo es un conjunto de películas malas con dinámicas machistas en las que Bella es la víctima del poder de Edward; cuando por fin nos liberamos tanto de nuestra mente adolescente como de esa presión de tener que parecer sensatos y maduros, nos damos cuenta de que en realidad el problema de la historia no es Edward, ni los hombres que aparecen en ella, sino que es compartido por todos los personajes principales, que resultan ser tal para cual. El único sensato de este grupo de personas parece ser Charlie, del cual sería interesantísimo tener una versión de los hechos. En el trío principal parece imposible encontrar un ápice de sentido común, convirtiéndolos a todos ellos en uno de los grupos más tóxicos del cine, sin que ninguno de ellos tenga menos responsabilidad que el otro. Nuestra visión de Breaking Dawn es radicalmente distinta ahora de lo que lo era cuando la vimos como fans en los cines tras su estreno, siendo por eso tan interesante verla ahora con nuevos ojos. 

Reparto: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Anna Kendrick, Peter Facinelli, Ashley Greene, Jackson Rathbone, Nikki Reed, Kellan Lutz, Elizabeth Reaser, Christian Serratos, Billy Burke, Booboo Stewart, Sarah Clarke, Michael Welch, Julia Jones, Kiowa Gordon, Alex Meraz, Gil Birmingham, Jamie Campbell Bower, Mackenzie Foy, Ty Olsson, Christian Sloan, James Pizzinato, Ian Harmon, Gabriel Carter, Justin Chon, Michael Sheen, Christopher Heyerdahl, Christian Camargo, Mía Maestro, Maggie Grace, MyAnna Buring, Casey LaBow, Angelo Renai, Alex Rice, Paul Becker, Stephanie Moseley, Tyson Houseman, Chaske Spencer, Bronson Pelletier, Tinsel Korey, Tanaya Beatty, Sienna Joseph, Carolina Virguez, Sebastião Lemos, Kimani Ray Smith, Tora Hylands, Ali Faulkner, Charlie Bewley, Daniel Cudmore


Título en español: La saga Crepúsculo: Amanecer – Parte 1

The Twilight Saga: Eclipse

29 de diciembre de 2025

2010, 124'

Dirección: David Slade


Tercera entrega de la popular saga de vampiros basada en las novelas de Stephenie Meyer. Bella tendrá que elegir entre Edward y Jacob. La ciudad de Seattle es devastada por una serie de misteriosos asesinatos que va en aumento, mientras una vampiresa busca venganza. Bella debe escoger entre su amor por Edward y su amistad con Jacob, consciente de que su decisión puede originar una batalla entre vampiros y licántropos. Rodeada de peligros y con su graduación acercándose, ahora se enfrenta a la decisión más importante de su vida...


La saga continúa en la tercera película de Crepúsculo, esta vez menos icónica que las dos anteriores y sosteniéndose más en unas fans que llegarían ya a las salas predispuestas a amar la película pasara lo que pasara, seguramente por el aprecio que ya le tenían de antemano a los libros y a los personajes que habían conocido en Twilight y New Moon. La saga parece tener la fama de centrarse en un triángulo amoroso y debatir si Bella elegirá a Edward o a Jacob, pero los que la conocemos un poco más sabemos que nunca ha habido ese triángulo amoroso que otros dan por sentado – Eclipse, sin embargo, es la única película de entre las cinco de la saga en la que podría dar esa impresión y permitir la duda en el espectador. Viendo la saga completa, sin embargo, queda claro que nunca hubo ningún tipo de duda en la mente de Bella ni en el curso de la historia. Eclipse no está tan perfectamente diseñada para su público objetivo como las dos anteriores, pero se mantiene dentro de un conjunto de películas que fueron revolucionarias en lo que a cine adolescente se refiere. Aguanta, incluso, el paso del tiempo, sin que a las ahora adultas y entonces fans adolescentes nos resulte una obra horrible que solo apreciábamos por la locura propia de tener quince años. No me queda más opción que seguir recomendando a aquellos que se desvivieron por estas películas en su adolescencia que vivan la experiencia de volver a ellas en su edad adulta. 

Reparto: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Billy Burke, Ashley Greene, Jackson Rathbone, Nikki Reed, Elizabeth Reaser, Peter Facinelli, Dakota Fanning, Cameron Bright, Anna Kendrick, Bryce Dallas Howard, Michael Welch, Alex Meraz, Booboo Stewart, Catalina Sandino Moreno, Xavier Samuel, Peter Murphy, Justin Chon, Christian Serratos, Paul Jarrett, Iris Quinn, Sarah Clarke, Kellan Lutz, Kiowa Gordon, Tyson Houseman, Bronson Pelletier, Julia Jones, Tinsel Korey, Chaske Spencer, Gil Birmingham, Alex Rice, William Belleau, Justin Rain, Monique Ganderton, Byron Chief-Moon, Mariel Belanger, Jodelle Ferland, Dawn Chubai, Jack Huston, Ben Geldreich, Daniel Cudmore, Charlie Bewley, Leah Gibson, Kirsten Prout, Cainan Wiebe


Título en español: La saga Crepúsculo: Eclipse

While You Were Sleeping

28 de diciembre de 2025

1995, 103'

Dirección: Jon Turteltaub


Lucy es una joven taquillera del metro con poca suerte en el amor. Su sueño es salir con Peter, un guapo ejecutivo que todos los días coge el metro sin fijarse en ella. Un día Peter tiene un accidente en el metro y, aunque Lucy le salva la vida, queda en estado de coma. Cuando va a visitarlo al hospital, y los familiares de Peter creen que ella es su prometida, Lucy no se atreve a decirles la verdad. La situación se complica porque Jack, el hermano de Peter, empieza a sospechar que Lucy no es la novia de su hermano.


Diciembre es el mes que se presta a ser llenado con comedias románticas navideñas, especialmente aquellas que podemos descubrir por primera vez. While You Were Sleeping tiene toda la magia de una complicada y bella historia de amor junto a ese toque tan particular de las romcoms de los 90. Una jovencísima Sandra Bullock protagoniza una película en la que los malentendidos y los líos parecen no hacer más que crecer, pero consiguiendo su director que nos involucremos tanto en la historia de amor (y en la complicada vida de Lucy) que nos resulte reconfortante ver esta serie de desgracias que no hacen más que hacerle a ella la vida imposible. While You Were Sleeping es una película reconfortante y bella que gana mucho cuando se ve en las fechas en las que está ambientada. 

Reparto: Sandra Bullock, Bill Pullman, Peter Gallagher, Peter Boyle, Glynis Johns, Jack Warden, Micole Mercurio, Monica Keena, Jason Bernard, Michael Rispoli, Ally Walker, Marcia Wright, Dick Cusack, Ruth Rudnick


Título en español: Mientras dormías

Home Alone 2: Lost in New York

26 de diciembre de 2025

1992, 120'

(Primer visionado: 18 de diciembre de 2023)

Dirección: Chris Columbus

En plenas fiestas navideñas, el pequeño Kevin McCallister y su familia están a punto de coger un avión para disfrutar de unas pequeñas vacaciones, pero Kevin se equivoca y embarca en un avión que lo lleva a Nueva York, donde vuelve a encontrarse solo y desprotegido.


Kevin McCallister vuelve un año más tarde para repetir unas Navidades muy similares a las anteriores, esta vez encontrándose a sí mismo solo en Nueva York. Home Alone 2: Lost in New York repite muchas de las fórmulas de Home Alone, desde las más obvias de frases y gestos repetidos y la aparición de personajes en principio tenebrosos que en realidad tienen un gran corazón, hasta los emotivos reencuentros con su familia en los días de Navidad – y volviendo también esos bellos colores, principalmente rojos y verdes muy festivos, que tanto caracterizaban a la primera película. Esta segunda entrega consigue mantener la calidad de la primera, algo que es muy poco usual en películas como esta, reviviendo así la magia y emoción que ya sentimos con Home Alone. Ni siquiera el breve cameo de un joven Donald Trump antes de haberse metido en política parece poder arruinarnos la experiencia de un Nueva York navideño en un hotel de lujo. Otro clásico de diciembre del que será muy difícil cansarse. 

Reparto: Macaulay Culkin, Joe Pesci, Daniel Stern, John Heard, Catherine O'Hara, Tim Curry, Devin Ratray, Brenda Fricker, Eddie Bracken, Rob Schneider, Donald Trump, Kieran Culkin, Hillary Wolf, Michael C. Maronna, Gerry Bamman, Terrie Snell, Senta Moses, Diana Rein, Anna Slotky, Dana Ivey, Leigh Zimmerman, Clare Hoak, Bob Eubanks, Rip Taylor, Jaye P. Morgan, Jimmie Walker, Joe Liss, Ally Sheedy, Harry Hutchinson, Rod Sell, Ron Canada, Cedric Young, James Cole, Abdoulaye NGom, Michael Goldfinger, Mario Todisco


Título en español: Solo en casa 2: Perdido en Nueva York

Home Alone

25 de diciembre de 2025

1990, 103'

(Primer visionado: 6 de diciembre de 2023)

Dirección: Chris Columbus

Kevin McCallister es un niño de ocho años, miembro de una familia numerosa, que accidentalmente se queda abandonado en su casa cuando toda la familia se marcha a pasar las vacaciones a Francia. Kevin aprende a valerse por sí mismo e incluso a protegerse de Harry y Marv, dos bribones que se proponen asaltar todas las casas cerradas de su vecindario. En cuanto su madre lo echa en falta, regresa apresuradamente a Chicago para recuperar a su hijo.


Home Alone sin duda se encuentra entre esas películas con las que, independientemente de lo mucho que se vean, uno nunca se cansa, y es perfecta para volver a ella durante las Navidades. Es, además, un recuerdo de lo bellas que eran las películas cuando estábamos en una época en la que se cuidaba la estética más de lo que, en términos generales, se hace ahora. Los verdes y rojos de Home Alone, tan característicos y navideños, aparecen en casi todas las partes de la película y hacen que el ambiente nos envuelva casi sin que nos demos cuenta de toda la importancia que tienen. La película llena de color nos trae nostalgia y un gran espíritu navideño, acompañados de esa ilusión infantil por tener total libertad para hacer lo que uno quiera durante unos días, libres de las limitaciones que imponen los padres. La historia de los McCallister es tan mágica ahora como lo era cuando la veíamos durante nuestra infancia, explicando así por qué Home Alone se ha mantenido como una de las películas navideñas por excelencia. Por mucho que la veamos y la grabemos en nuestra mente, no nos cansaremos nunca de ella. 

Reparto: Macaulay Culkin, Joe Pesci, Daniel Stern, John Heard, Roberts Blossom, Catherine O'Hara, John Candy, Angela Goethals, Devin Ratray, Kristin Minter, Gerry Bamman, Hillary Wolf, Larry Hankin, Michael C. Maronna, Diana Rein, Senta Moses, Kieran Culkin, Anna Slotky, Terrie Snell, Virginia Smith, Matt Doherty, Michael Guido, Ray Toler, Billie Bird, Bill Erwin, Gerry Becker, Alan Wilder, Hope Davis, Dianne B. Shaw, James Ryan, Ken Hudson Campbell, Mark Beltzman, Ann Whitney, Jim Ortlieb, Kate Johnson


Título en español: Solo en casa

What's Your Number?

23 de diciembre de 2025

2011, 106'

Dirección: Mark Mylod


Ally Darling es una chica que ha tenido una vida amorosa bastante decepcionante y ha acabado completamente sola. Tiene problemas incluso para encontrar un acompañante para asistir a la boda de su hermana. Sin embargo, de manera completamente inesperada, conoce a Colin Shea, un atractivo joven que huye de su novia. Entre ambos se establece una extraña relación y, además, un pacto secreto.


La edad de oro para las comedias románticas fueron los 90 y la primera década de los 2000, así que What's Your Number? cae técnicamente fuera de esta época, pero el estilo de romcom es el mismo que aquellas que se estrenaron unos años antes. La película de Mylod se convierte en una obra disfrutona y bien hecha que nos recuerda dolorosamente que actualmente tenemos menos de este tipo de películas, haciéndonos apreciar así todavía más las que nos encontramos de décadas atrás. Un joven Chris Evans que en ese mismo año se convirtió en Capitán América protagoniza la película junto a Anna Faris, creando ambos una pareja con mucha química incluso antes de que ocurra nada entre los dos, y mostrándonos unas vidas que, a pesar de todos los contratiempos que nos encontramos en ellas, por un momento querríamos poder vivir. A esta pareja principal se le suman una serie de exnovios de Ally interpretados por actores de renombre o enormemente conocidos, haciendo que nos llevemos una grata sorpresa cada vez que uno de ellos aparece en pantalla (y, por supuesto, emocionándonos cuando vemos que Chris Evans y Anthony Mackie ya trabajaron juntos en una película antes de que fueran Steve Rogers y Sam Wilson en Captain America: The Winter Soldier). What's Your Number? será de las últimas romcoms buenas de su época, y sin duda resulta satisfactoria de ver para esos momentos en los que lo que buscamos es ese tipo tan concreto de comedia romántica de principios de siglo. 

Reparto: Anna Faris, Chris Evans, Martin Freeman, Zachary Quinto, Mike Vogel, Andy Samberg, Anthony Mackie, Joel McHale, Thomas Lennon, Chris Pratt, Ari Graynor, Ed Begley Jr., Dave Annable, Blythe Danner, Heather Burns, Eliza Coupe, Kate Simses, Tika Sumpter, Jackson Nicoll


Título en español: Dime con cuántos

Avatar: Fire and Ash

21 de diciembre de 2025

2025, 198'

Dirección: James Cameron


Tercera entrega de la saga Avatar. Presenta al Pueblo de las Cenizas, un clan Na'vi no tan pacífico que utilizará la violencia si lo necesita para conseguir sus objetivos, aunque sea contra otros clanes.


James Cameron vuelve a las salas con la que es ya la tercera entrega de la épica saga de Avatar, movilizando tanto a cinéfilos como a un público general y sin que ninguno de nosotros quiera perderse el que sin duda es uno de los eventos del año. A pesar de lo impresionantemente larga que es la película, y lo difícil que es, por tanto, encajar los horarios para ir a verla (más todavía si se hace en versión original), no hay ningún momento en el que seamos demasiado conscientes de la cantidad de tiempo que llevamos en la sala – algo que sin duda habla muy bien de la manera en la que Cameron ha conseguido desarrollar este mundo y conectar con su público, que por mucho que en ocasiones insista en que Avatar no tiene impacto cultural, volverá a estar en las salas en el fin de semana del estreno de cada una de sus películas. El Avatar de 2009 fue verdaderamente revolucionario, y Avatar: The Way of Water resultó todo un espectáculo cinematográfico y una muestra de lo que es posible conseguir en la gran pantalla si se cuenta con los recursos y se intenta lo suficiente. Fire and Ash se acerca enormemente a lo que fue The Way of Water en varios aspectos, incluida la estructura de la historia y los ritmos de la película. Quizás por esto parezca que tiene menos que ofrecer con respecto a lo que innovaron las dos películas anteriores, llevándonos a preguntarnos cuántas veces podrá funcionar una estructura similar y unos momentos de emoción que se basan en lo mismo, pero la realidad es que a Avatar vamos por sentir una verdadera fascinación mientras vemos a los Na'vi en la gran pantalla, disfrutando de la riqueza visual de Pandora y de imágenes que nos hacen sentir de una forma única, así que quizás nunca deje de funcionar precisamente por eso, porque hay pocas otras películas que alcancen esta magnitud y nos fascinen de esta forma. La belleza de las imágenes y lo impresionantes que resultan es tal que tan solo por ver ciertos fotogramas uno ya paga la entrada del cine sin ningún remordimiento. Fire and Ash, por supuesto, y al igual que sus entregas anteriores, cuenta con unos magníficos personajes que tienen una química inigualable, haciendo de la película un verdadero drama lleno de sutilezas más allá de lo impresionante de la acción que nos encontramos en ella. No nos puede quedar duda de que, en lo que se refiere a Avatar, James Cameron es capaz de fascinar a su público incluso cuando las historias de las películas empiezan a resultar tan similares. Habrá que esperar otros cuatro años para la siguiente entrega de la saga, pero aunque nos olvidemos de ella durante este tiempo, sabemos que cuando llegue el momento estaremos preparados para volver a Pandora y admirar todo lo que tiene que ofrecernos. 

Reparto: Sam Worthington, Zoe Saldaña, Stephen Lang, Oona Chaplin, Cliff Curtis, Kate Winslet, Britain Dalton, Trinity Jo-Li Bliss, Jack Champion, Bailey Bass, CCH Pounder, Michelle Yeoh, Jamie Flatters, Sigourney Weaver, Edie Falco, Jemaine Clement, David Thewlis, Joel David Moore, Filip Geljo, Matt Gerald, Duane Wichman-Evans, Jeremy Irwin, Keston John, Devereau Chumrau, Jake McLean, Johnny Alexander, Stacey King


Título en español: Avatar: Fuego y ceniza

The Shop Around the Corner

18 de diciembre de 2025

1940, 99'

Dirección: Ernst Lubitsch


Alfred Kralik es el tímido jefe de vendedores de Matuschek y Compañía, una tienda de Budapest. Todas las mañanas, los empleados esperan juntos la llegada de su jefe, Hugo Matuschek. A pesar de su timidez, Alfred responde al anuncio de un periódico y mantiene un romance por carta. Su jefe decide contratar a una tal Klara Novak en contra de la opinión de Alfred. En el trabajo, Alfred discute constantemente con ella, sin sospechar que es su corresponsal secreta.


Nada puede fallar cuando se tiene a Jimmy Stewart protagonizando una comedia romántica del Hollywood clásico, y si el director es Ernst Lubitsch el éxito está casi asegurado. The Shop Around the Corner cumple de sobra las expectativas asociadas a los grandes nombres con los que cuenta. Alfred, interpretado por el ya encantador Jimmy Stewart, es todo lo que una mujer de la época (y de ahora) podría desear. La historia, por su parte, también lo tiene todo, desde los grandes malentendidos hasta los frecuentes momentos cómicos que hacen de la película una obra tan ligera como romántica. Sobrevive perfectamente al paso del tiempo y nos recuerda que quizás los gustos no hayan cambiado tanto en lo que se refiere al amor. Una obra muy bien hecha a manos de varios grandes del cine. 

Reparto: James Stewart, Margaret Sullavan, Frank Morgan, Felix Bressart, William Tracy, Joseph Schildkraut, Sara Haden, Inez Courtney, Sarah Edwards, Charles Halton, Edwin Maxwell, Charles Smith


Título en español: El bazar de las sorpresas

The Polar Express

17 de diciembre de 2025

2004, 100'

Dirección: Robert Zemeckis


En una nevada noche de Navidad, un niño emprende un extraordinario viaje en tren hacia el Polo Norte. A partir de ese momento empieza una aventura que le servirá para conocerse a sí mismo y que le enseñará que la magia puede estar siempre presente en la vida a condición de creer en ella.


No hay Navidad sin The Polar Express, película que divide a su público y sobre la que no hay un claro consenso. Su historia y la magia que se refleja en ella tiene la fuerza suficiente como para convertirla en una película icónica y relevante para las Navidades futuras, siendo una bella historia sobre la ilusión y la infancia. Sin embargo, no podemos evitar que el estilo de animación (o mejor dicho, motion capture) nos eche para atrás, porque cae de lleno en el valle inquietante y hace que la película pierda enormemente. Un efecto que quizás se habría evitado si se hubiera estrenado unos años más tarde y la tecnología de la que hubiera hecho uso fuera distinta, pero que quizás le dé una cierta gracia (y una extraña sensación de incomodidad) que hace que destaque frente a otras películas animadas de este estilo. Si uno es capaz de ignorar lo extrañas que resultan las imágenes, encontrará en The Polar Express una historia verdaderamente bella. 

Reparto: Tom Hanks, Nona Gaye, Michael Jeter, Peter Scolari, Leslie Zemeckis, Eddie Deezen

Catch Me If You Can

16 de diciembre de 2025

2002, 141'

Dirección: Steven Spielberg


Basada en una historia real. En los años sesenta, Frank W. Abagnale era un joven y escurridizo delincuente que adoptaba diversas identidades (médico, abogado o copiloto de líneas aéreas). Carl Hanratty, un agente del FBI, tenía la misión de seguir su pista y capturarlo para llevarlo ante la justicia, pero Frank siempre iba un paso por delante de él.


No nos cabe duda a ninguno que Spielberg es un genio, y el director no hace más que demostrarlo una y otra vez. Catch Me If You Can es una película ágil y cautivadora que se vuelve todavía más interesante cuando se tiene en cuenta que está basada en una historia real. Como ya es inevitable con sus películas, después de haber visto The Fabelmans leemos su arte de una manera distinta, mucho más personal, y no podemos evitar fijarnos en pequeños detalles que quizás sean retratados aquí a modo de reflejo de la vida del propio Spielberg, como la madre del protagonista que tiene una aventura que acaba con el matrimonio. Spielberg le da a la película una calidad que solo él podía alcanzar, explicando así por qué se ha convertido en uno de los clásicos modernos del cine. 

Reparto: Leonardo DiCaprio, Tom Hanks, Christopher Walken, Amy Adams, Nathalie Baye, Martin Sheen, Jennifer Garner, Brian Howe, Frank John Hughes, James Brolin, Elizabeth Banks, Chris Ellis, Ellen Pompeo, Steve Eastin, John Finn, Nancy Lenehan, Guy Thauvette, Candice Azzara, Matthew Kimbrough, Joshua Boyd, Kaitlin Doubleday, Thomas Kopache, Margaret Travolta, Jimmie F. Skaggs, Alex Hyde-White, Lilyan Chauvin, Robert Ruth, James Morrison, Robert Symonds, Robert Curtis Brown, Kelly Hutchinson, Steve Witting, Wendy Worthington, J. Patrick McCormack, Brian Goodman, Ray Proscia, Sarah Lancaster, Mike Baldridge, Ritchie Montgomery, Jim Antonio, Benita Krista Nall, Shane Edelman, Morgan Rusler, Jane Edith Wilson, Dave Hager, Kyle Davis, Patrick Thomas O'Brien, Jaime Ray Newman, Deborah Kellner, Amy Acker, Robert Peters, James DuMont, Thomas Crawford, Sarah Rush, Malachi Throne, Alfred Dennis, Max Kerstein, Donna Kimball, Jan Munroe, Stephen Dunham, Brandon Keener, Jasmine Jessica Anthony, Lauren Cohn, Jeremy Howard, Jack Knight, Jamie Anderson, Kam Heskin, Ana Maria Quintana, Gerald R. Molen, Celine du Tertre, Stan Bly, Jamie Moss, Jessica Collins, Roger Léger, Jean-François Blanchard, Guy-Daniel Tremblay, Alexander Bisping, Ashley Cohen, Kelly Cohen, Steven Meizler, Kitty Carlisle, Jesse Heiman, Jonny Danks


Título en español: Atrápame si puedes

How the Grinch Stole Christmas

15 de diciembre de 2025

2000, 105'

Dirección: Ron Howard


El Grinch es una especie de ogro verde que siempre ha vivido aislado en la cima de una montaña, en las afueras de Villa Quién. Habituado a la soledad, lo que le destroza los nervios son los villancicos que la gente del pueblo canta en Navidad; para vengarse, decide robar los regalos de Santa Claus.


La Navidad se acerca y es el momento de descubrir clásicos de esta época (y revisitar otros que ya son conocidos). El Grinch de Jim Carrey es mundialmente famoso y quizás más reconocido que el de la película original de animación, lo cual convierte a la película de Ron Howard en una indispensable de la Navidad. Aunque seguramente sea más especial para aquellos que hayan crecido con ella en su infancia, la brillante interpretación de Jim Carrey nos gana también a los que la descubrimos por primera vez en nuestra edad adulta. How the Grinch Stole Christmas tiene una historia que recuerda en muchos aspectos a la de The Nightmare Before Christmas, uniéndose a ella en la lista de películas navideñas esenciales y siendo una película que se presta a ser revisitada regularmente en los diciembres a lo largo de los años. Nos falta el efecto de la nostalgia, pero la película no nos ha defraudado. 

Reparto: Jim Carrey, Rachel Bailit, Jeffrey Tambor, Christine Baranski, Taylor Momsen, Bill Irwin, Molly Shannon, Jeremy Howard, T.J. Thyne, Lacey Kohl, Nadja Pionilla, Clint Howard, Bryce Dallas Howard, Jim Meskimen, John Alexander, Anthony Hopkins


Título en español: El Grinch

The Goonies

14 de diciembre de 2025

1985, 114'

Dirección: Richard Donner


Mikey es un niño de trece años que junto con su hermano mayor y sus amigos forman un grupo que se hacen llamar "los Goonies". Un día deciden subir al desván de su casa, donde su padre guarda antigüedades. Allí encuentran el mapa de un tesoro perdido que data del siglo XVII, de la época de los piratas, y deciden salir a buscarlo repletos de espíritu aventurero.


Los ochenta fueron una gran década para el cine de aventuras fantásticas centradas en niños y jóvenes adolescentes. Al más puro estilo de E.T. the Extra-Terrestrial, estrenada tan solo tres años antes, The Goonies llega con un tono muy similar y una historia que nos recuerda enormemente a la película de Spielberg – claramente porque el autor de la misma es este propio director. Es una película divertida hecha para que los niños de la época se sintieran invencibles, y contada de una forma que era ya común en aquel momento y que sobrevive al paso del tiempo. Me faltará el efecto de la nostalgia que otros tendrán por haber sido The Goonies parte de su infancia, pero eso no impide apreciar la calidad de la película. 

Reparto: Sean Astin, Corey Feldman, Josh Brolin, Martha Plimpton, Joe Pantoliano, Kerri Green, Jeff Cohen, Ke Huy Quan, Anne Ramsey, John Matuszak, Robert Davi, Lupe Ontiveros, Steve Antin, Mary Ellen Trainor


Título en español: Los Goonies

Fresas salvajes

14 de diciembre de 2025

1957, 91'

Dirección: Ingmar Bergman


El profesor Borg, un eminente médico, debe ir a la ciudad de Lund para recibir un homenaje de su universidad. Sobrecogido, tras un sueño en el que contempla su propio cadáver, decide emprender el viaje en coche con su nuera, que acaba de abandonar su casa, tras una discusión con su marido, que se niega a tener hijos. Durante el viaje se detiene en la casa donde pasaba las vacaciones cuando era niño, un lugar donde crecen las fresas salvajes y donde vivió su primer amor.


Uno de los clásicos del cine sueco, dirigido por el que quizás sea el cineasta más reconocido del país, llega a las salas de Embajadores Foncalada. Fresas salvajes retrata un paseo por el pasado de su protagonista de una forma onírica, explorando así a su vez el mundo de los sueños y jugando con lo que el espectador asume como realidad y como ficción. Una película bellamente creada a manos de uno de los grandes del cine clásico. 

Reparto: Victor Sjöström, Bibi Andersson, Ingrid Thulin, Gunnar Björnstrand, Folke Sundquist, Björn Bjelvenstam, Naima Wifstrand, Jullan Kindahl, Max von Sydow, Ake Fridell


Título en ingles: Wild Strawberries

Wake Up Dead Man

12 de diciembre de 2025

2025, 145'

Dirección: Rian Johnson


El detective Benoit Blanc se une a un joven y honesto sacerdote para investigar un crimen totalmente imposible en la iglesia de un pequeño pueblo con una oscura historia. Tercera entrega de la saga Knives Out.


Netflix vuelve a obligarnos a ver una entrega de Knives Out en nuestras casas, negándose a estrenarla en cines de la manera que se merece, pero la calidad de estas películas parece mantenerse a pesar de que tengan que ser vistas en una pantalla tan pequeña. Wake Up Dead Man trae de nuevo a Benoit Blanc en el más puro estilo Agatha Christie, siendo el personaje interpretado por Daniel Craig nuestra versión de Poirot, y satisfaciendo los deseos de todos aquellos a los que nos gusta un buen libro de Christie. Rian Johnson vuelve a juntar a grandes actores para conseguir un excelente reparto entre el cual brilla, por supuesto, un Josh O'Connor que parece estar en todo este año (ha protagonizado, sin contar esta película, otras tres en este 2025: The History of Sound, The Mastermind y Rebuilding). Por supuesto, a nadie le sorprende que su interpretación en esta tercera entrega de Knives Out sea no solo magnífica sino también candidata a quedar en la memoria de su público. Wake Up Dead Man cumple las expectativas que ya se habían marcado con las dos películas anteriores y nos da todo lo que podemos pedirle a una película de este género. 

Reparto: Daniel Craig, Josh O'Connor, Glenn Close, Josh Brolin, Mila Kunis, Jeremy Renner, Kerry Washington, Andrew Scott, Cailee Spaeny, Daryl McCormack, Thomas Haden Church, Annie Hamilton, Kerry Frances, Marcus Edward Bond, Cecilia Blair, James Faulkner


Título en español: Puñales por la espalda: De entre los muertos

Capitolio vs. Capitolio

11 de diciembre de 2025

2025, 63'

Dirección: Javier Horcajada


El asalto al Capitolio documentado por sus propios protagonistas. Una coreografía de caos, explosiones, rezos y selfies, aliñada con propaganda populista, ideologías inflamables y la ira en las redes. Desde la propaganda 70 años antes del asalto a Internet, nos preguntamos: ¿fueron solo extremistas... o el futuro del país?


Una serie de vídeos grabados por los propios MAGA que asaltaron el Capitolio el 6 de enero de 2021 se muestran intercalados con vídeos educativos antiguos de distinto carácter, hablando entre otras cosas de la definición de democracia, la importancia de la educación, el significado de ser estadounidense y las características de un buen ciudadano. La original manera en la que contrapone estos dos tipos de imágenes hace a Capitolio vs. Capitolio un documental enormemente interesante pero sobretodo aterrador. Viendo las grabaciones de estos individuos uno se da cuenta de que da igual lo bajas que tengamos nuestras expectativas de este país, que siempre serán capaces de sorprendernos para peor. Vemos en la pantalla indicios de fascismo, la manera en la que se pierde la democracia y el sentido común. Imágenes que dentro de unas décadas serán estudiadas como el inicio oficial y claro de un periodo oscuro de la historia. Debemos estar alerta, ahora más que nunca, al ascenso del fascismo que parece estar expandiéndose por distintos países del mundo, y no olvidarnos nunca de estas imágenes y la amenaza que supone lo que se muestra en ellas. 

Reparto: -


Título en ingles: Capitol vs. Capitol

School of Rock

10 de diciembre de 2025

2003, 100'

Dirección: Richard Linklater


Dewey Finn, un guitarrista con delirios de grandeza, es expulsado de su banda. La falta de recursos económicos lo obliga a buscar trabajo, cosa nada fácil, por lo que, finalmente, decide suplantar a un profesor sustituto en una escuela privada. A los alumnos de 5º grado intentará enseñarles el "rock & roll de alto voltaje". Además, entre los niños está Yuki, un guitarrista prodigio de nueve años que puede ayudarle a ganar la competición de bandas de música y, de paso, solucionar sus problemas económicos.


Es posible que School of Rock sea la película de Linklater más icónica fuera de círculos puramente cinéfilos, y está más que claro la razón por la que es así. Muchos la conocimos durante nuestra infancia, quizás por ser proyectada en alguna clase en el instituto, pero aguanta a la perfección el ser revisitada años más tarde con otra mente completamente distinta (y ya con más conocimiento crítico del cine). Linklater nos da un verdadero peliculón que además aborda todo lo que falla sobre la educación convencional y la forma en la que se cría a los niños ricos tanto en Estados Unidos como en todo el mundo. En cierto modo tiene un efecto similar al de Dead Poets Society en la manera en la que reivindica la importancia de las artes y critica la educación plana, aburrida y estandarizada. School of Rock es tan icónica ahora como cuando se estrenó o cuando la vimos por primera vez, siendo ello un indicador de la gran visión de su director. 

Reparto: Jack Black, Joan Cusack, Mike White, Sarah Silverman, Joey Gaydos, Miranda Cosgrove, Maryam Hassan, Kevin Alexander Clark, Rebecca Brown, Robert Tsai, Caitlin Hale, Aleisha Allen, Amy Sedaris, Brian Falduto, Zachary Infante, James Hosey, Angelo Massagli, Cole Hawkins, Veronica Afflerbach, Nicky Katt


Título en español: Escuela de rock

Train Dreams

9 de diciembre de 2025

2025, 102'

Dirección: Clint Bentley


Robert Grainier es un jornalero que trabaja en la construcción del ferrocarril en el Oeste americano a principios del siglo XX. Golpeado por la tragedia, lucha por adaptarse a su nuevo entorno.


Tras no poder conseguir entradas para su proyección en el Festival de Cine de Londres y habiendo escuchado hablar muy bien de ella, he tenido que resignarme a ver Train Dreams en mi casa por la alergia que parece tenerle Netflix a llevar sus películas a las salas. La película de Bentley se junta a la colección de obras de 2025 que tratan la pérdida y el duelo, y especialmente las que retratan la paternidad (es inevitable que mucho en ella nos recuerde a Hamnet). Resulta estéticamente bellísima, con planos impresionantes que deberían haber sido disfrutados en una gran pantalla, pero de tal calidad que siguen pudiendo apreciarse en este formato más pequeño. La actuación de Joel Edgerton es la que hace la película, puesto que es con él con quien estamos prácticamente todo el tiempo y es sobre sus hombros sobre los que recae el peso de esta dramática historia. Train Dreams es sensible y devastadora al mismo tiempo que terriblemente bella, otra mirada más a lo que es ser padre entre tantas películas que este año han decidido abordar el mismo tema. 

Reparto: Joel Edgerton, Felicity Jones, William H. Macy, Kerry Condon, Nathaniel Arcand, Clifton Collins Jr., John Diehl, Paul Schneider, Will Patton, Sean Blackman, Alfred Hsing, Ron Ford, Johnny Arnoux, Tim Altevers, Ryan McNeil, Frank A. Hays, Bonni Dichone, David Martin Johnson, Zoe Rose Short, Jerry Dykeman, Jennifer Simmons, Cisco Keanu Reyes, Benjamin Cruz, Jyl Wheaton-Abraham, Marcus Johnson, Aria Huizenga, Charles Fletcher, Eric David Wallace, Olive Steverding, Beau Charles


Título en español: Sueños de trenes

KPop Demon Hunters

8 de diciembre de 2025

2025, 96'

Dirección: Chris Appelhans, Maggie Kang


Las superestrellas del pop coreano Rumi, Mira y Zoey forman parte de la banda de K-pop HUNTR/X de día, pero tienen una identidad secreta como cazadoras de demonios por la noche. Las famosas cantantes siempre intentan proteger a la humanidad y en especial a sus fans de una oscura amenaza sobrenatural y sus demonios usurpadores de almas. La última amenaza es una joven boyband rival llamada Saja Boys, formada por cinco demonios disfrazados con un motivo oculto.


Este año el Oscar a mejor película de animación (y el de mejor canción original) está ya cerrado, y es para KPop Demon Hunters. La gran sensación del año ha levantado pasiones tanto entre adultos como entre jóvenes, con algunas de las canciones de HUNTR/X llegando a la cultura popular sin que muchos ni siquiera supiéramos que su origen era esta película. Cuando uno tiene, por fin, la oportunidad de verla comprueba por qué está arrasando en esta temporada de premios y la razón por la que es la película original de Netflix más vista de la historia. KPop Demon Hunters es divertida, estilizada, muy animada y, sobretodo, cuenta con grandes temas musicales que la convierten en icónica (a la película y a las dos bandas de K-pop ficticias que aparecen en ella). Sorprendentemente, el público al que parece atraer no está claramente limitado en edad, porque es sin duda una película que le gusta a cualquiera que no tenga reparos en entrar en ella. El error garrafal de no estrenarla en cines será algo de lo que Netflix se estará arrepintiendo durante mucho tiempo, y quizás esto le lleve a aprender una lección sobre el trato teatral que le da a las películas que distribuye. KPop Demon Hunters es todo lo que se dice de ella – cautiva por completo a su espectador, que no puede evitar dejarse llevar por sus canciones, y se posiciona como la clara ganadora del Oscar de animación de 2026. 

Reparto: Arden Cho, Ahn Hyo-seop, May Hong, Ji-young Yoo, Kim Yoon-jin, Joel Kim Booster, Liza Koshy, Daniel Dae Kim, Ken Jeong, Lee Byung-hun, Rumi Oak, Alan Lee, SungWon Cho, Maggie Kang, Nathan Schauf, Charlene Ramos, Kira Tamagawa, Cori Baik, Jennifer Sun Bell, John Eric Bentley, Ranjani Brow, Esther Chae, Claudia Choi, Alexandra Bokyun Chun, Eddie Frierson, Jonathon Ha, Josh Han, Jason Her, Chase Kim, Monique Kim, Yong Kim, James Kyson-Lee, Ashley Lambert, Judy Alice Lee, Josiah D. Lee, Megan Lee, Piotr Michael, Andrew Morgado, Clarissa Park, Cathy Shim, Yong Yea, Eugene Young, Johnny Young


Título en español: Las guerras k-pop

La buena suerte

7 de diciembre de 2025

2025, 90'

Dirección: Garcia Querejeta


Pablo decide bajarse del tren en la estación de un pueblo de mala muerte, comprarse un viejo y destartalado piso frente a las vías y comenzar a vivir como si no fuera el reconocido arquitecto que en realidad es. Tal vez esté huyendo de alguien, o de algo, o incluso de sí mismo. En el pueblo todo parece estancado menos Raluca, una mujer optimista abierta a las sorpresas que pueden cambiarte la vida para bien. Ella decidió confiar en su suerte, aunque la vida no siempre le presente su mejor cara.


La buena suerte parece atraer en un principio por el papel principal de ya tan querido Hugo Silva, pero al final no solo acaba resultando una película con poco gancho y no demasiado interés sino también molestando en ocasiones la manera en la que parece ser experta en emplazamiento de producto – en ocasiones nos confunde haciéndonos creer que estamos dentro de un anuncio de Renfe. Las interpretaciones se salvan en una película que en general aporta poco y que no resulta para nada memorable. 

Reparto: Hugo Silva, Megan Montaner, Miguel Rellán, Eva Ugarte, Ismael Martínez, Francisca Horcajo, Álvaro Rico, Josean Bengoetxea, Chani Martín, Daniel Vitallém, Bianca Kovacs, Pilar Matas, Itziar Aizpuru

Eternity

6 de diciembre de 2025

2025, 114'

Dirección: David Freyne


En un más allá donde las almas tienen una semana para decidir dónde pasarán la eternidad, Joan se enfrenta a la diabólica disyuntiva de elegir entre el hombre con el que ha compartido su vida y su primer amor, que murió joven y ha estado décadas esperando a que ella llegara.


Elizabeth Olsen protagoniza esta película cómica sobre la muerte, la eternidad y el amor en la que es una de las joyas olvidadas por A24 de este año. Cuenta con una ambientación espectacular con la que plantea un posible más allá, creando un limbo que recuerda a la TVA de la serie Loki y le da vida a la película. A pesar de ser una comedia y resultar claramente entretenida y ligera, no se deben ignorar los puntos dramáticos con los que cuenta la película y la manera en la que llama a reflexionar sobre nosotros mismos, nuestras relaciones y qué es lo que realmente queremos para nuestras vidas (o nuestras muertes). Una fantástica película que merece un impacto mayor que el que está teniendo. 

Reparto: Elizabeth Olsen, Miles Teller, Callum Turner, Da'Vine Joy Randolph, John Early, Betty Buckley, Olga Merediz, Barry Primus, Olga Petsa, Panta Mosleh, Danny Mac, Erik Gow, Jeanie Cloutier, Kyle Warren, Kristina Capati, Ken Boyd, Devielle Johnson, Jeff Sanca, Riun Garner

Sentimental Value

5 de diciembre de 2025

2025, 132'

(Primer visionado: 22 de mayo de 2025)

Dirección: Joachim Trier


Las hermanas Nora y Agnes se reencuentran con su distanciado padre, el carismático Gustav, un antiguo director de renombre que le ofrece a su hija Nora, actriz de teatro, un papel en su próxima película. Nora lo rechaza y pronto descubre que le ha dado su papel a una joven y entusiasta estrella de Hollywood. De repente, las dos hermanas deben sortear su complicada relación con su padre y lidiar con una estrella estadounidense que se encuentra en medio de su compleja dinámica familiar. 


(Reseñada el 22 de mayo de 2025)

Reparto: Renate Reinsve, Elle Fanning, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas, Cory Michael Smith, Catherine Cohen, Jesper Christensen, Jonas Jacobsen, Lena EndreBjørn AlexanderPia Borgli


Título en noruego: Affeksjonsverdi


Título en español: Valor sentimental

Almudena

4 de diciembre de 2025

2025, 80'

Dirección: Azucena Rodríguez


Con sus propias palabras, a lo largo de los años, Almudena Grandes cuenta su manera de ver el mundo, de entender la vida y la escritura. Pero Almudena ya no está. El anhelo de esta película es mantener viva su memoria, celebrar su vida y su obra, sin olvidar el doloroso vacío que ha dejado su muerte. Luis García Montero, su marido, se adentra en ese vacío y, al hacerlo, completa el retrato íntimo de una escritora que ha sabido como pocas contarnos nuestra vida.


Un documental que sigue a la familia Grandes mientras hablan de la ya icónica Almudena de la que vemos varias imágenes durante el metraje, captando además lo enormemente similares que son todas las mujeres de la familia. La película será sobre Almudena Grandes, pero llega más allá y se acaba viendo como una carta de amor a la literatura, a la familia y a los libros. 

Reparto: Almudena Grandes

Nuremberg

3 de diciembre de 2025

2025, 148'

Dirección: James Vanderbilt


Tras el fin de la II Guerra Mundial, con ocasión de los cruciales juicios de Nuremberg de los Aliados contra el derrotado régimen nazi, el psiquiatra estadounidense Douglas Kelley, encargado de determinar si los prisioneros oficiales nazis son aptos para ser juzgados por sus crímenes de guerra, se ve inmerso en una compleja batalla de ingenio con Hermann Göring, mano derecha de Hitler. Basada en el libro El nazi y el psiquiatra de Jack El-Hai.


Nuremberg está repleta de actores considerablemente famosos entre los cuales algunos resultan absolutamente irreconocibles, dando todos una fantástica interpretación en esta película histórica que es exactamente lo que uno podría esperar de ella. Sigue una fórmula predecible y no resulta rompedora dentro de su género pero mantiene la atención del espectador a la perfección y nos acerca a una parte quizás menos conocida en comparación a lo que fue la II Guerra Mundial: lo que pasó justo después. Enormemente relevante ahora que encontramos de nuevo en el mundo estados, ejércitos y políticos que, dentro de un tiempo, tendrán que responsabilizarse de sus acciones. Nuremberg es una película que sirve para aprender y que adorarán todos aquellos que estén obsesionados con el cine histórico de esta parte concreta del siglo pasado. 

Reparto: Russell Crowe, Rami Malek, Leo Woodall, John Slattery, Mark O'Brien, Richard E. Grant, Michael Shannon, Colin Hanks, Wrenn Schmidt, Lotte Verbeek, Lydia Peckham, Andreas Pietschmann, Paul Antony-Barber, Wolfgang Cerny, Dan Cade, Donald Sage Mackay, Dieter Riesle, Wayne Brett, Ralph Berkin, Tom Keune, Michael Sheldon, Richard Kerékgyártó, Brett Keating, Steven Pacey, Roderick Hill, Jeremy Wheeler, Philippe Jacq, Tamas Nadas, Barney Taylor, Billy Rayner, Alex Diehl, Gyula Mesterházy, András Korcsmáros, Carl Achleitner, Blake Kubena, Fleur Bremmer, Sam Newman, Vazul Magyar, Laurence Pears, Laura Bóta, Adam Pelyhe, István Szüle, István Áldott